漫展，五一最年轻的“流量景区”
今年五月，全国有 1000+ 场漫展及相关活动。
自媒体 @次元漫展 统计汇总显示，全国范围兴起大量漫展、嘉年华、only 展、演出派对、赛事、拍卖等，其中江苏 95 场、浙江 74 场、广东 80 场、四川 67 场。
这一数字相较去年同期显著增长，已经接近于十年前全年场次的三分之一。（2016 年漫展场次不到 3000 场）
这不仅仅意味着量的井喷，而是二次元从小众到破圈质的改变，漫展从地下亚文化活动演变成年轻人的 " 生活刚需 "。
如今，去漫展就像逛早市一样稀松平常。于是我们也趁着五一假期加入 " 二次元赶大集 "。透过漫展这个切面重新认识了一番市场。
令人刷新认知的是，" 追星 " 正在成为漫展上的新形态。
" 天刚刚擦亮就来‘顶门’ "，" 排了一个多小时只为得到一张签名小卡 "
"To 签海报卖到 150 元一张 "
" 黄牛代排队价格涨到了 500 元 " ……
别以为这是什么明星偶像见面会，这是漫展的现状。
在首届微博游戏动漫展（WEIBO ACG WORLD，简称 WAW）地图看板上，明星见面会行程占据了活动看板的三分之一。三天 100+ 位嘉宾活动，包括电竞选手、coser、CV 配音演员、热门二创作者和画师等。
同在假期举办的广州萤火虫动漫游戏嘉年华、北京的 IDO 动漫游戏嘉年华和 IJOY 北京国际动漫游戏狂欢节纷纷亮出豪华嘉宾名单，萤火虫漫展就有多达 30 余场见面会和签售会。漫展新品牌，CSCG 北京动漫节则直接主打 coser 嘉宾阵容，邀约到 80+ 人。
漫展正从同好交流逐渐让渡于追星。观众需要单独购买内场票，内场票又分为普票、VIP、SVP，198 元起步、上至 694 元，这个价格已经逐步看齐娱乐圈艺人。
也有部分漫展不单独销售内场票，而是提高门票价格，现场取号 " 先到先得 "。通常购买周边才能获得签售资格，限时合影互动，长则 2 分钟、短则 20 秒。这一签售流程已经几乎和明星见面会无异。
一位参加过 30+ 场漫展的 " 老观众 " 指出，漫展嘉宾阵容的时代变迁：漫画家、声优、动画制作人员、游戏开发者越来越少，与之相反，特邀 coser 阵容扩大。
" 可玩点就是和他（嘉宾）互动 "，CSCG 漫展现场一位观众阿樱提到，" 因为喜欢（某位 coser）所以定向收集他的海报、小卡等各类周边 "，为了 " 被记住 "，她写了一个星期的告白信。她也提到，大家一般都提前做好了互动攻略，比如比心、拉手、壁咚等，也有奔着和嘉宾 " 扩列 "（加好友）而来。据了解，一些 coser 会有专门对外营业的私域群。
一些粉丝即便自己无法到场，也会付费找人代排，定制视频录制、定制云合影等，价格在 50 到 300 元不等。在二手交易平台上也能看到，有常年挂着 1000+ 元定向求购某嘉宾签售周边的链接。
粉丝经济入侵漫展并非中国特色。动漫产业发达的日本也在迎合用户需求，2025 TokyoComicCon 漫展的部分嘉宾首次开放了 to 签，不过并不提供自拍合影。
都说漫展提供的是 " 二次元的梦照进三次元的现实生活 "，在 "2.5 次元的世界 " 大家以兴趣会友；如今这届年轻人在以一种追星的方式重新定义着跨次元。
" 明星嘉宾 " 为什么能成为漫展主菜？
既是新时代的需求适配，也是商业模式和市场竞争的选择。
目前国内市场二次元消费者呈泛二次元化，用户对 " 情感互动 " 的需求高于传统 ACG 内容消费，推动漫展从 " 作品展示 " 转向 " 角色崇拜 "。去年《恋与深空》角色 " 黎深 " 的 coser 在漫展中以角色身份互动，单条视频播放量高达 65 万次，这种 " 沉浸式贴脸营业 " 直接强化了粉丝对 IP 的情感投射。Coser 也成为满足代入感的核心服务，甚至衍生出 " 单推 "（只追特定角色 coser）的垂直客群。
一项有关国内头部漫展的数据统计，女性观众比例提升到 70%。越来越多人将 " 与心仪 coser 互动 " 列为逛展首要动机。打卡晒图习惯也在助推热度，签售、合照等环节成为 " 打破次元壁 " 的核心场景。
第一财经制图
对于策展方而言，漫展已经形成了 " 签售 + 零售 + 随舞 " 的内容模块化，嘉宾阵容成为少数可快速建立差异的板块。
在竞争白热化的一线城市，漫展通过锁定网红级 coser 来打造品牌影响力，单日入场人数达到 7+。二三线城市漫展中，本地小有名气的 coser 也能吸引数百人到场打卡，形成稳固的客流。嘉宾阵容无疑是快速引流的有效手段。
并且量级嘉宾不仅意味着门票收入，也能够有效拉动场内二次消费。比如签售海报、拍立得合照、周边定制等环节，单价在数十元到上百元不等。
当漫展的竞争转向拼嘉宾阵容的竞争，头部嘉宾的稀缺性迫使主办方重金争夺，形成 " 嘉宾越强 - 流量越高 - 口碑越好 " 的马太效应。
不过堆砌嘉宾阵容补充 " 流量包 " 的副作用也明显。2023 年至今，嘉宾出场费上涨了 2-3 倍，头部 coser 的费用触及百万。嘉宾费用吞掉了漫展成本的大头，占比从 2023 年的 30% 飙升至 50%。而展台招商因厂商预算收紧，传统 " 嘉宾引流 + 展台分成 " 模式难以为继。
更深层的问题还是 " 内容缺位 "。漫展作为内容 IP 在线下场景的延伸，策展方缺少强有力的内容打造。而邀请动漫游戏官方 IP 展位对于大多数漫展而言有较大难度。
不过，策展方也在转变思路，从内容创新上做优化，丰富活动板块设计。比如可玩有趣的官方周边，配套打卡地图做出游逛感；提供社交分享的签绘墙、留言板，拍摄谷子的拍摄专区、自己 DIY 谷子的动手体验等等，这些细节能够充分调动社群参与和用户主动权。
一些综合性漫展也开始引入模玩拼装、卡牌对战、周边零售等时下大热板块，在展演、赛事之外做增量。" 限定销售 " 这类板块依然有吸引力。在微博 WAW 游戏动漫展现场看到，电竞馆单独设立了战队周边街区，排队求购的观众在区域外围绕了整整一周。
今年首场萤火虫动漫游戏嘉年华披露，逛展全程人均消费 641 元。除了门票出行吃喝 " 硬支出 "，商品零售是最主要的关联消费，包括 IP 周边衍生品、IP 联名、同人创作等，其次是展会厂牌周边、嘉宾相关营收。
另外，诸多漫展也在调整舞台区域，划分多块舞台，大舞台承接比赛，小舞台服务于随舞表演。也有越来越多漫展开放个人摊位作为标配。
漫展的竞争力正着力于从 " 明星嘉宾 " 转向 " 用户体验 "，提供差异化的情感价值、社交价值，成为破局关键。
一个逐渐明确的感受是，漫展正在取代传统景区。头部展会品牌形成全国范围的共识和号召力，更大量的漫展借由本地化融入 " 附近生活 "。
逛漫展已经不是年轻人的特权，也可以是与家人一起同行，被新一代家长支持。无论是综合性漫展还是商场漫展，都能够看到，不少穿 cos 服的孩子身边都有父母陪伴，甚至有些会带上自己的爷爷奶奶、爸爸妈妈一起 cos 动漫角色。
一位来自香港的妈妈因为孩子想参加萤火虫漫展，专门筹备了一番还晒出了朋友圈：从抢票到购买 C 服、假发等等，比孩子还上心。今年也能看到一些跨城市、甚至海外的观众来定向打卡漫展。
从这个角度或许能理解，二次元的商业影响力可能不止于 " 国内 6 亿泛二次元人群 "。
上述受访者也提到，在来逛展之前就已经线上拉群组队，大家一起聊天分享快乐、一起线下碰面奔赴期待，" 这种感觉真的很爽 "。在平时大家也更倾向于逛 " 商场漫展 "。
对于更年轻一代来讲，二次元已经并非是（传统概念里的）标榜个性和特立独行，而是属于普通人的情绪价值。逛漫展是一种生活日常，一类出行目的地。
二次元是真的火，漫展的商业形态在短期内快速进化裂变。
很长一段时间里，漫展还处于潜伏水下，带有浓重的 " 社团活动 " 属性。2017 年，B 站开通了会员购的票务服务，为行业标准化和正规运营铺路。同年，B 站首次推出 Bilibili World（简称 BW），与 2013 年推出的 Bilibili Macro Link（简称 BML）形成两大自有线下活动品牌。在此之前 B 站还扶植了上海 CP（COMICUP 魔都同人祭）、成都 CD（COMIDAY 同人祭）等外部团体。
真正的拐点是 2023 年。线下消费复苏，漫展承接住了出行和社交需求的爆发式反弹。CP29 同人展回归号召起了 30 万客流，靠着 " 整活 " 火爆出圈。快看平台也下场主办了 KKWORLD，主打国漫 IP 盛会。次年 BW 成功举办，不仅人气再创新高，61.5 万人预约抢票，还带动了旅游酒店餐饮购物的文旅一条龙。同时，B 站接棒主办了 2024 WF 中国（Wonder Festival），加码模玩手办这项垂类圈层。到了今年，微博这个 " 老二次元 " 也首次出手造节，着力把微博 ACG 的豪华阵容搬到线下。主流 ACGN 相关平台出手，把线上线下流量打成一盘棋，把蛋糕做大。
区域性的展会品牌做强，细分垂类漫展出现。南有萤火虫动漫游戏嘉年华、中国国际漫画节动漫游戏展 CICF EXPO，北有 IDO 动漫游戏嘉年华、IJOY 国际动漫游戏狂欢节。再加上上海的 CHINAJOY 和中国国际动漫游戏博览会 CCG_EXPO、杭州的中国国际动漫节 CICAF、COMICUP，以及成都的 COMIDAY 等，构成了国内漫展的区域版图。
国乙 Only 漫展、米哈游的原神 FES 等垂直 IP 展会一票难求。大量非专业从业者以 Only 展（专注单一 IP 或特定内容类型的展会）的形式低成本灵活切入市场。
漫展的商业格局才进一步打开，汽车、互联网、快消、3C 等品牌进入招商名录，而不只是门票收入。漫展的 " 次元坐标 " 也进一步对焦于链接用户、好吃好玩好逛，甚至扩散到展外，更好的嵌合于人们的精神文化生活，与本地化融合。
都说，好的商业不止于消费，而是 " 硬核内容的长久表达 "，与群体建立长久的关系共生。懂得挖掘好内容的精神基建，回应现代群体的精神需求，塑造了商业可能性。在市场快速进化之中，漫展也在寻找自己的节奏与生命力。